LA MELANCOLÍA: FRANZ P. SCHUBERT I

OIGAMOS Y VEAMOS XIV

Antonio Campillo Ruiz

Franz P. Schubert

   Franz Peter Schubert acabó de componer en noviembre de 1827 una composición musical para tres instrumentos que, con respecto a los trabajos que se componían en la época, bastante más breves, era un poco larga, unos cincuenta minutos: El Trio No. 2 en mi bemol mayor para piano, violín y violoncello, D. 929 (Mayor op Klaviertrio mi bemol. 100, 2. Satz). Consta de cuatro movimientos:

1 – Allegro.

2 – Andante con moto.

3 – Scherzo. Allegro moderato.

4 – Allegro moderato.

   El segundo movimiento hace sentir, a quien lo escucha, una melancolía, una tristeza y un sabor a dolor que resuena de su lento movimiento, de su ritmo pesado. Está inspirado en una melodía sueca Se Solen sjunker (Mira, el sol se pone), de Isaac Berg. Las monótonas notas del piano pueden llegar a sugerir, antes de que el violoncello emita las suyas y el violín las doble, un sonido fúnebre que va creando, progresivamente, un ensombrecido clima cual canto romántico, que queda en una larga y desasosegante tragedia.

Es importante escuchar nítidamente la composición

   Estos sentimientos acentúan imágenes que se pueden presentar a un espectador al que se le cuenta una historia tan bella como infortunada y dramática. Es la sabia decisión que directores de cine realizan al utilizan El Trio No. 2 en mi bemol mayor para piano, violín y violoncello, D. 929 (Mayor op Klaviertrio mi bemol. 100, 2. Satz) en alguna de sus películas.  Stanley Kubrick ha sido uno de los grandes realizadores que, enamorado de la música clásica, la ha utilizado en sus películas con una sensibilidad tan precisa como decisiva. En “Barry Lyndon”, 1975, con guión del propio Kubrick, basado en la novela de William Thackeray, esta música es capaz de elevar la sensación de la penosa vida del protagonista y su familia. Michael Haneke dirigió en 2001 “La pianista”, también con guión suyo basado en la novela de Elfriede Jalinek. Una historia tan trágica como la música de Schubert, de la que era amante la profesora de piano protagonista. “The Hunger”, “El ansia”, 1983, de Tony Scott es otra de las películas que, inundada con la música de Schubert, representa a unos personajes atormentados en momentos tan trágicos como la vida y la muerte. Estos tres ejemplos son suficientes para poder apreciar la misma banda sonora creando un clima de lento infortunio romántico y triste. 

Es importante visionar a plena pantalla la secuencia.

 Es importante visionar a plena pantalla la secuencia.

 Es importante visionar a plena pantalla la secuencia.