DE L'AMOUR

PASIÓN, AMOR Y STENDHAL

Antonio Campillo Ruiz

   Los fracasos amorosos tenían una explicación sencilla para Stendhal, según el personaje que se encuentra presente en escenas clave de la película pero no interviene directamente en ellas. Henri-Marie Beyle, que utilizó varios seudónimos para firmar sus obras, siendo el más conocido Stendhal, poseía un sentido agudo de la psicología de los personajes que protagonizaban su escritos. Así trataron de hacerlo los guionistas Cécil Saint-Laurent y Jean Aurel con “De L’amour” de Jean Aurel, 1964. La cuestión es que una trama, que posiblemente pudo ser fruto de la lectura de la obra de Stendhal “Amancia”, en la que el conciso estilo del escritor sobre los amores con Clémentine Curial, fue inspirado en su relación con Matilde Viscontini. Uno de los relatos realistas e históricos más críticos con la sociedad y costumbres de la sociedad en la que vivía.

   Sin embargo, la película, trasladada a 1964, con una sociedad diferente, con un narrador que trata de explicar los aciertos y fallos cometidos entre la pasión que se puede desencadenar entre dos posibles amantes, la nada de la indecisión y la dudosa credibilidad de un “coleccionista” de aventuras que sufre su propio fracaso, no alcanza a ser ni una crítica que afectó en su momento a los espectadores más impresionables y amantes del cine francés de unos años de grandes éxitos.   

   Aparentemente fácil, la adaptación o como se hace notar en los títulos de crédito “…una película influenciada por Stendhal…”, se presenta suficientemente compleja para que existan tiempos sin interés y bastantes metros de película que son obvios, con poca sensación fílmica. No es frecuente, ni siquiera con el gran elenco de actores que se encontraban en un momento de éxito, Hélène (Anna Karina), Mathilde (Elsa Martinelli), Raoul (Michel Piccoli) y Antoine (Jean Sorel), entre otros, se logra un ambiente en el que se plasme la sociedad como es concebida por Jean Aurel.

    Técnicamente es una película lineal en tiempo y espacio y transcurre tan cotidianamente como la vida de los personajes, incluyendo una escena en la que un incidente en un coche puede inducir al espectador a que la historia tomaría un camino diferente al pasivo y aleccionador aprendizaje de cómo se debe crear interés a un posible amante, hombre o mujer. Es de sospechar que los guionistas, uno de ellos el director, hayan leído las grandes obras de Stendhal, no solamente una de ellas, para refundir lo que siempre buscó: la felicidad. Una felicidad realista, como sus obras. Pero realista no quiere decir pasión exclusivamente material ni con pequeñas alusiones contra o a favor de la mujer, según como quiera entenderlo el espectador: en los carteles de la máquina de fotografiar se leen importantes letreros que hacen referencia a ello. "¿Las mujeres son verdaderamente complicadas?", "El hombre ante los misterios de la mujer" y así parece entenderlo uno de los protagonistas tras una fuerte lucha interna.   

Es importante para, leer los subtítulos con mayor perfección, visionar la película a plena pantalla